조던 브랜드가 글로벌 크리에이티브 프로젝트 ‘조던 디자인 스튜디오’의 도시별 우승자 8인을 공개했다.

올여름 서울, 도쿄, 멕시코시티, 뉴욕, 로스앤젤레스, 시카고, 베이징, 상하이에서 진행된 조던 디자인 스튜디오는 각 도시의 신진 아티스트와 디자이너, 스토리텔러를 대상으로 진행된 프로그램이다. 참가자들에게 주어진 과제는 조던 브랜드의 상징적인 실루엣, 에어 조던 1 ‘러브 레터’를 자신만의 시선으로 재해석하는 것이었다.

각 도시의 워크숍은 3일간 진행됐다. 참가자들은 AJ1을 하나의 캔버스로 삼아 자신의 정체성과 커뮤니티, 헤리티지, 개인적인 경험을 디자인으로 옮겼다. 서울에서는 프로토콜 인덱스(Protocol Index), 도쿄에서는 카스미 코우가(Kasumi Kouga)가 멘토로 참여했으며, 뉴욕의 안젤로 바크(Angelo Baque), 로스앤젤레스의 크리스 깁스(Chris Gibbs), 시카고의 니나 샤넬(Nina Chanel) 등 각 도시를 기반으로 활동하는 크리에이터들이 프로그램을 이끌었다. 도쿄 워크숍에는 프라그먼트 디자인의 후지와라 히로시가 깜짝 방문하기도 했다.

서울의 우승자는 아티스트이자 디자이너 김지순이다. 그는 스니커와 가방, 타이어 등 일상에서 발견한 소재를 3D 프린팅과 전통적인 제작 방식으로 재구성하며 패션과 예술, 설치 작업의 경계를 넘나들어 왔다. 특히 버려진 사물에 새로운 기능과 의미를 부여하는 ‘리퍼포징(Repurposing)’을 작업의 주요 방법론으로 삼는다.

김지순과 조던의 연결점 역시 오래됐다. 그는 2018년부터 에어 조던 스니커를 새로운 형태의 오브제로 재구성해 왔으며, 최근 제작한 커스텀 에어 조던 6 부츠는 아티스트 타일라가 WNBA 하프타임 쇼에서 착용하기도 했다. 이번 조던 디자인 스튜디오에서는 이러한 작업 방식과 자신의 이야기를 에어 조던 1에 투영했다. 김지순은 프로그램에 대해 “조던의 헤리티지와 저의 여정이 접점을 이루는 뜻깊은 경험이었다”고 설명했다.

서울과 함께 각 도시를 대표할 크리에이터들도 선정됐다. 시카고에서는 크로셰와 스트리트웨어를 결합하는 첼시 B(Chelsea B), 뉴욕에서는 NAYR 스튜디오를 이끄는 알라이아 라이언(Alaia Ryan), 로스앤젤레스에서는 패션과 그라피티를 기반으로 활동하는 셰이크 톨(Cheikh Tall)이 이름을 올렸다.

도쿄에서는 그래픽 디자인과 음악, 패션을 넘나드는 유지 와다(Yuji Wada), 멕시코시티에서는 그래픽 디자인과 타투, 순수 미술을 오가는 칼로(Calo), 베이징에서는 풋웨어 디자이너 신 좡(Syn Zhuang), 상하이에서는 ‘GG in Red’를 전개하는 우청린(GG Wu)이 각각 우승자로 선정됐다. 각 디자이너는 같은 에어 조던 1이라는 출발점에서 자신의 지역과 경험, 작업 방식을 반영한 서로 다른 결과물을 완성했다. 각 도시의 최종 우승자와 작품, 그리고 그에 얽힌 이야기는 여기에서 확인할 수 있다.

8개 도시에서 시작된 프로젝트의 다음 무대는 상하이다. ‘더 원 글로벌 파이널(The One Global Finals)’에는 도시별 우승자 8인과 조던 디자인 스튜디오의 멘토들이 다시 모인다. 이 자리에서 각 도시의 에어 조던 1 콘셉트가 공개되며, 최종적으로 단 하나의 디자인이 글로벌 우승작으로 선정될 예정이다.

한편, <하입비스트>는 서울 우승자 김지순과 만나 그의 작업 세계와 ‘리퍼포징’에 대한 철학, 그리고 이번 조던 디자인 스튜디오를 통해 완성한 에어 조던 1에 관한 이야기를 직접 들어봤다. 김지순의 이야기를 보다 깊이 들여다본 인터뷰 에디토리얼은 다음 주에 공개될 예정이다.

모든 신발 에셋은 크리에이터의 콘셉트를 기반으로 제작된 프로토타입이며, 최종 출시 제품의 사양 및 디자인과는 차이가 있을 수 있습니다.