요약

RANSHOU가 2026년 9월 12일부터 13일까지 Tokyo National Theatre에서 전시 ‘FUTURE HISTORY: Lineage and Form of Onnagata’를 선보인다.

이번 전시는 일반에 개방되지 않던 Grand Theatre Stage를 특별히 공개해, 관람객이 무대 위를 직접 걸어볼 수 있도록 한다.

이번 전시에서는 100점이 넘는 역사적 작품과 코스튬, 그리고 Ranshou Fujima가 선보여 온 동시대 협업 작업들을 소개한다.

독립 예술 단체 RANSHOU가 올가을 기념비적인 전시 FUTURE HISTORY: Lineage and Form of Onnagata를 선보인다. 도쿄의 National Theatre에서 열리는 이번 전시는 대극장 무대를 활용해 일본을 대표하는 권위 있는 예술 형식 중 하나인 가부키를 조명하는 이틀간의 특별한 행사로 마련된다.

전통 azekura-zukuri 창고 건축을 본떠 전후 일본의 건축 아이콘으로 1966년 완공된 이 극장은 현재 대대적인 재건축 사업으로 공식 폐쇄된 상태다. 어둠에 잠긴 무대는 기억과 역사, 신체적 형태를 탐구하는 이번 프로젝트에 한층 깊은 울림을 더하는 배경이 된다. 이번 단기 전시 기간에는 전설적인 명배우들이 대를 이어 무대에 올랐던 바로 그곳을 관객이 직접 걸어볼 수 있도록 극장이 특별 개방된다.

무용수이자 안무가, RANSHOU 디렉터인 Ranshou Fujima가 큐레이션한 이번 전시의 중심 공연은 Kyōkanoko Musume Dōjōji (The Maiden at Dojoji Temple)다. 이 작품은 현존하는 노(能) 기반 가부키 무용극 가운데 가장 오래됐을 뿐 아니라, 여성 역할을 맡는 남성 배우인 onnagata 예술의 정수를 보여주는 명작 레퍼토리로 높이 평가받는다.

전통 가부키 세습 가문 출신이 아닌 여성으로서 고전 가부키 기법을 폭넓게 수련해 온 Fujima는 오랫동안 고전을 먼 과거의 유물이 아닌 살아 있는 존재로 바라봐 왔다. 무용과 안무, 영화, 아카이브 연구를 아우르는 그의 다학제적 작업은 이번 전시를 몸으로 전승되는 전통과 동시대적 탐구의 접점에 놓는다. 그는 전통 공연 서사에서 여성의 존재가 지워져 온 역사를 풀어내고, 약 300년에 이르는 온나가타의 실천을 동시대 여성의 시선으로 재맥락화하고자 한다.

다섯 개 주제로 구성된 이번 전시는 RANSHOU Archives & Collection의 역사적 작품과 아카이브 문서 100여 점을 동시대 창작 협업 작업과 함께 선보인다. 관람객은 1689년 목판본 Ōjōyōshū와 Heike Monogatari를 비롯한 초기 인쇄물, Torii·Katsukawa·Utagawa 유파 거장들의 희귀 우키요에 판화, 1753년 nagauta 대본, Shochiku Costume Co., Ltd.가 대여한 오리지널 무대 의상 등을 만나게 된다. 이러한 역사적 유물은 건축가 Shigeru Ban의 사무소와 제작한 아크릴 게타, RK의 새로운 washi 사진 작업, Fujima의 싱글 채널 영화 de(i)fied 등 동시대 프로젝트와 직접적으로 대화를 나눈다.

무엇보다 전시는 메이지 시대 이후 일본의 폭넓은 문화적 맥락을 다룬다. 근대 예술 제도화 과정에서 가부키와 ukiyo-e는 문학, 종교, 사회생활과 맺어온 긴밀한 관계가 분리된 채 단순한 대중 오락으로 분류되곤 했다. 성스러움과 극장 건축, 삶과 죽음의 경계, 그리고 에도성 여성 공간인 Ōoku에서 행해졌으나 잊힌 에도 시대 여성 가부키의 전막 공연 전통을 따라 온나가타의 변천을 그려내며, FUTURE HISTORY는 과거의 전통과 동시대 실천을 총체적으로 잇는 가교를 구축한다.

RANSHOU의 FUTURE HISTORY: Lineage and Form of Onnagata 전시는 2026년 9월 12일부터 13일까지 도쿄 National Theatre에서 열린다.

National Theatre of Japan(일본 국립극장)

하야부사초 4-1, 지요다구,

일본 도쿄 102-8656